『壹』 大秦賦電視劇花了多少錢
國產影視的投資這幾年是越來越大，耗資幾千萬人民幣的電影電視已經算不上什麼了！動輒上億人民幣，甚至幾億人民幣的影視大製作，已經越來越多，《大秦賦》就是其中的佼佼者！
《大秦賦》最近一直挺火，相信大家也都在看吧，今天我們就來說一說這部歷史電視劇到底花了多少錢哈。
第一：從明星陣營上來看，也是引人注目。
張魯一，中國內地演員、導演，畢業於中央戲劇學院，也是演技和才華胡敗非凡，在《大秦賦》中飾嬴政，是主角，貫穿戲中，演技精湛，也是十分的精彩。請他拍戲也是不菲的支出。
此之外，這部電視劇還有朱珠、辛柏青等實力派演員的強勢加盟。這里就不一一說明了。
第二：從拍攝的道具上來看，也是投入巨大。
服飾的設計：秦、趙、韓、楚等敬做腔出境了，服裝也是各異；
演員的化妝：化妝也是很精細，根據服飾、根據各國的情況也是種種不同；
群演的排戲：大場面的拍攝、尤其是打仗人多、這得需要多少人啊、方正烏泱泱的一片；
道具的設計：打仗啊、出征啊、閱兵啊等等，各種各樣的道具也是花里胡哨的；也是不菲的支出。
既然這么好看，相信大家對這樣一部劇的花費也是深感興趣亮衫，綜合以上幾點因素，據說花費10億，拍攝了十年，十年磨一劍，我的天啊，怪不得這么惹人喜歡！
《大秦賦》的成功，又將掀起國產古裝劇集的新潮！希望對你有所幫助
『貳』 大秦賦：歷史正劇最後的門面
文/小七
《大秦賦》熱播，歷史正劇一詞再次映入眼簾，仔細問了下自己，到底有多久沒有看歷史正劇了？
三年、五年、還是七八年，好像上次看歷史正劇還是小時候，最好的歷史正劇好像是唐國強主演的《雍正王朝》和陳道明主演的《康熙王朝》。
相信對很多人來說，對歷史正劇的印象依舊停留在十幾年前。
那時候的歷史正劇，憑借著考究的史學知識，過硬的製作班底、演技精湛的演員，還有對歷史精準的還原，迅速火起來，成為一個時代的標志。
可惜，時過境遷，在紛擾的影視劇市場，14年裡，歷史正劇無一爆款。
在這14年裡，察者整個影視劇市場被言情、玄幻、武俠、偶像等占據，本以為歷史正劇在紛雜的影視劇中被淹沒，卻沒有想到《大秦賦》的出現，讓大家再次想起「歷史正劇」這一詞。
歷史正劇的第一個高峰，當屬1995年播出的《武則天》，播出時收視份額達到34.7%，獲得收視第一。
隨後1999年《雍正王朝》播出，在央視播出時收視率高達19%，在此之後的《康熙王朝》、《天下糧倉》、《成吉思汗》等劇取得不錯的成績。
那時候的央視，儼然已將歷史正劇做成高口碑的品牌，以每年一部扛打的歷史正劇速度，呈現給全國的觀眾。
這樣的情形一直延續到2007年《貞觀長歌》的播出，彼時《貞觀之治》已經取得成功，作為續集的《貞觀長歌》依舊延續超強卡司和高製作經費，然而年度收視率卻只排在央視第九。
整體收視率的降低，各大衛視開始製作歷史正劇的沖擊下，這一切似乎暗示著歷史正劇逐漸走向沒落。
在此之後，雖然依舊有不少歷史正劇出現，但從收視和口碑上來看，這些歷史正劇再也沒有回到曾經的輝煌，《大秦帝國之裂變》2009年首播，卻放棄央視這個大平台轉瞬在地方播出，丟失了一次機會。
其後《楚漢傳奇》、《大秦帝國之縱橫》等劇雖然從口碑上獲得成功，但收視卻大不如前，也就是從這個時候，歷史正劇逐漸退出影視市場。
為什麼歷史正劇大家不喜歡看了？
從大背景來看，彼時國內的電視劇市場逐漸多元化，編劇、導演、製作、出品等影響影視行業的人越來越多。
電視的受眾越來越寬，電視的受眾從一家人逐漸變為年輕人主導，由此「快消式」的影視劇越來越占據影視市場。
這部分人群更喜歡看偏娛樂性的內容，比如言情劇、宮斗劇、偶像劇、武俠劇、玄幻劇等，這些狗血瑪麗蘇的劇情越來越受歡迎，使得尊重史實的歷史正劇被淡忘。
其次，資本的介入也使影視劇的類型受到沖擊。歷史正劇製作規模很大，一般集數多、內容量大、製作水準也偏高。雖然可以保證質量和內容，但同時也面臨投入和資金方面的問題。
往往拍攝一部歷史正劇需要耗費大量的人力、物力和財力，但是劇集播出後，能獲得的回報卻少很多。
這與都市愛情職場言情等劇相比，歷史正劇投入的精力多，但回報太少。在兩者很明顯的對比下，投資者和製作方都偏向於簡單且回報多的一類。
其次，對於平台方來說，更願意播放收入更多、熱度更多的小成本言情劇，因為對於他們來說，這類題材的電視劇受眾廣，費用低，熱度高，反響好。
這樣一來，歷史正劇除了在央視播出能獲得支持以外，在地方衛視播出極少會有好的結果，但也因為央視收片的嚴格標准，讓歷史正劇的製作越來越少。
在這幾種因素的影響之下，歷史正劇很難擺脫現有的困境，重現當初的輝煌。
對於歷史正劇的沒落，不少人感到惋惜，同時也不得不提到一個問題，那就是歷史正劇還有沒有機會再現輝煌。
《大秦賦》就是歷史正劇破圈的一次大膽嘗試。
《大秦賦》是「大秦帝國」系列的第四部，前作有《裂變》、《崛起》、《縱橫》三部，每一部都在8.5分之上。
作為該系列的第四部，《大秦賦》不僅是該系氏襪列的終章，也是「秦」這個朝代的終章，同時也是該系列的高潮，講述的是大家熟悉的秦始皇嬴政，主要的故事就是「滅六國，一統天下」。
為了講好這個故事，《大秦賦》依舊延續歷史正劇該有的配置和製作，大製作手筆下還有破圈的手段。
在內容製作上，《大秦賦》用考究的服化道成功出圈，無論是帝王還是百官，無論是百夫長還是老百姓，從發型、盔甲再到武器等等一系列服化道都在劇中還原和呈現，裡面諸多角色的造型，都可以從秦兵馬俑中找到。
其次，在台詞的處理上，《大秦賦》也考慮了使用大家熟悉殲沒激的白話，在諸多難懂的地方，採取大家熟悉的對話方式，這是親近觀眾的一種行為。
不單如此，在一些非典型的歷史問題上，《大秦賦》也意在討好大多數觀眾。比如劇中備受歡迎的冬兒一角，在史料上並沒有冬兒這個人物出現，但在劇中卻占據很大的比例。
在尊重歷史的前提下，用演技派、服化道來出圈，這是《大秦賦》做出的嘗試。
盡管《大秦賦》在歷史正劇破圈的路上做出了極大的嘗試，在贏得熱度和討論的同時，卻得到日益降低的評分。從開播的8.9分一直跌到現在的6.6分，《大秦賦》的破圈之路並沒有很順利。
那麼歷史正劇到底有沒有未來呢？這是全行業的問題。歷史正劇首先要解決的是製作周期長、回報少、受眾面窄、投資少等諸多問題。
也許，在日漸完善和成熟的影視劇市場，在觀眾逐漸挑剔的受眾環境，歷史正劇的回歸將會成為觀眾的訴求，也會是行業的需要，也許到那個時候，歷史正劇將會迎來下一個高峰期。
『叄』 播放超5億，熱度穩居前三的《大秦賦》，為何不被觀眾「待見」
2008年一部《大秦帝國之裂變》橫空出世，憑借老秦人「赳赳老秦，共赴國難」的不屈與奮起直追的精神，在豆瓣獲得9.3的高分，這個分數在國內影視劇中堪稱良心劇，隨後大秦帝國系列趁熱打鐵，先後拍攝了縱橫跟崛起，結果不負眾望，兩部都獲得的不錯的口碑與收視率。
如今距離崛起已經過去三年了，大秦帝國終於迎來了最終篇《大秦賦》，這部講述的是秦國奮六世之餘烈後終於有了橫掃六合的資本，此時嬴政應運而生，很明顯這部劇主要表現嬴政滅六國，一掃天下的的故事。
大秦帝國在經過前三部的發酵後，已經成為一部不折不扣的口碑劇，《大秦賦》不僅獲得央視力挺，在央視電視劇頻道播出，這應該是在限制古裝劇後，首部登上央視的電視劇，由此可見央視對這部劇還是非常看好的。
《大秦賦》播出已經有一段時間了，其總播放量超過5億，熱度一直排在前三，然而就是這部播放量超過，被央視力挺的影視劇，在口碑方面卻遭遇了斷崖式下滑，從開播的8.9直接將到如今的7.1，這是為何呢？為什麼被央視力挺的《大秦賦》會被觀眾吐槽的一無是處呢？
首先不得不承認，《大秦賦》在亮洞服道化方面真的非常用心，用網友的話說，簡直就是看到了活著的兵馬俑，秦軍的服飾，尤其是將軍的貓耳朵飾的頭飾也做了一比一的還原，兵器方面，秦軍三段式的箭簇也給出了原原本本的還原出來，不僅如此，在嬴異人遭遇趙勝追擊的時候，現場還原了趙國的胡服騎射，其在細節方面做得可謂是非常的用心。
還有就是宏大的戰爭場面，大秦系列每一部都會有戰爭場面，秦人從秦孝公破衫襤褸的上戰場，到庄襄王長平之戰逼迫趙國遷都的強悍，每一部都在見證秦國秦軍從弱小到富強的過程，而在《大秦賦》中更是如此，在這部劇中戰爭場面不僅亂悉有弓箭手，號令兵，長矛手，而且還出現了大型的攻城車，尤其在開篇時候的邯鄲之戰，雄壯整齊的軍列，有序的進攻方式，宏大的戰爭場面，處處經費在燃燒的豪氣躍然與屏幕，給人的感覺就是劇組有錢就是豪。
然而就這這樣將細節做到極致的《大秦賦》，口碑卻成為大秦系列中最差的一部，這是為何呢？
俗話說編劇決定了一部影視劇的好壞，《大秦賦》的口碑落差如此之大，編劇脫離不了干係，不知道編劇是怎麼想的，一部本該講述嬴政橫掃六國的豪橫史，活脫脫被其演變成了宮斗劇，嬴異人與嬴傒爭奪太子位。
李斯與呂不韋爭奪權柄，趙姬與嫪毐熒惑後宮，嬴政與呂不韋，趙姬爭奪王權，雖然看似78集，然而如今已經播出過半，不僅嫪毐依舊在興風作浪，而且呂不韋也是穩坐相府，更恐怕的是據說呂不韋要在60集才下線。
如果事實真的如此，那麼這部劇用了60集在講述嬴政從出生到掌握王權的歷程，至於橫掃六國也就只剩下18集的空間可以描述，即便什麼額外信息都不加人這意味著三集就要滅一國，想想在《崛起》的時候，白起的長平之戰從謀劃，選將，開戰，結束用了七八集，難道滅國戰還不如長平之戰嗎？
實話實說，《大秦賦》真的太過於拖沓，導致很多人棄劇，那麼為何會出現如此嘩鍵乎情況呢？在某瓣上有這么一個言論，《大秦賦》原本只有45集，跟前三部是差不多的，但是為了投資人的要求，強行拉倒78集，目的就是為了錢，畢竟播放時間越長，不論是廣告還是資源就約豐厚，這是不爭的事實，當然這也是市場經濟帶來的負面影響。
想像當年正午陽光的《大染坊》講述陳壽亭從乞丐到魯商的傳奇一生，也僅僅用了24集，用侯勇的話說，即便拍到48集我們也能拍到，無非就是多注水，但是那樣還有人喜歡看嗎？
當然影視劇的好壞，演員也是起到至關重要的作用，在這部戲中，張魯一跟段奕宏的演技難言完美。
不得不承認張魯一是個實力派演員，在《紅色》《新世界》中都有精彩的演出，將一個人內心充滿矛盾的人用自己的方式表現了出來，然而嬴政並不是鐵林，嬴政是一個王者，而鐵林是個市井小民，用講述市井小民的方式來表現嬴政就有些驢頭不對馬嘴。
比如，劇中有這么一段，當咸陽瘋傳嬴政是呂不韋的私生子的時候，嬴政居然找到呂不韋說出一下的話： 你若是我的生父，我願意跟你一起浪跡天涯 ！聽完這句話，我瞬間就炸了，嬴政這是要跟呂不韋私奔的節奏。
張魯一演技沒有問題，但是他最大的問題是就是丟掉了嬴政的王者之風，雖然是少年但是王就是王，在那個普天之下莫非王土的戰國時代，王要有王的尊嚴，而不是聽幾句風言風語就要跟人「私奔」。
除此之外，張魯一以40歲的「高齡」飾演13歲的嬴政一直是大眾爭議的焦點，尤其是張魯一叫朱珠母後的時候，瞬間有棄劇的沖動，而當趙姬對著長了鬍子的嬴政說：你還是個孩子！的時候，如果不了解劇情，還以為這是父女在談心呢？
面對爭議《大秦賦》的編劇出來為張魯一說話了，大體意思是，可以選擇適齡的年輕演員，但是這部劇需要有 歷史 厚重感，擔心年輕演員不能很好的完成任務。其實這在我看來就是托詞，想像當年飾演少年秦始皇的年輕演員翁斐然，陰郁中帶著睥睨天下的霸氣，你能說他飾演的少年嬴政不經典嗎？
當然不否認有老戲骨飾演年輕演員，比如陳寶國畢竟飾演過年輕時期的白景琦還曾飾演了漢武帝一生，雖然也有爭議，但是其憑借過硬的演技並沒有出現過於跳戲的感覺，不過自此之後，陳寶國也決定不再出演年齡差距過大的角色。
而說到近期飾演年輕演員的老戲骨，應該是倪大紅跟蔣雯麗，他們在《正陽門下小女人》中以50歲的年齡飾演十七八歲的青年，磨皮打光到了極致，依舊不能掩蓋歲月的殘酷，雖然他們是老戲骨但同樣被大眾議論紛紛，好在中年只有他們憑借實力堵上了觀眾的嘴。
目前看張魯一飾演的嬴政，已經到了加冕的年齡，不知張魯一將如何飾演進入中年的嬴政，不過從預告片上看，嬴政後期在經過嫪毐犯上，呂不韋爭權後開始了橫掃六國之旅，讓我們拭目以待吧。
不過從目前看張魯一飾演的嬴政確實與理想差距很大，有意思的是在央視《國家寶藏》中，曾經在大秦帝國之縱橫中飾演嬴駟的富大龍，這次同樣出演了秦始皇嬴政，所謂沒有對比就沒有傷害，富大龍這短短的一段戲演的太好了，有沉思，有張揚，有追溯身世的悲愴，緬懷先人的自豪，更有展望未來的霸氣，雙眸閃動的理想……跌宕，豐富，深刻，相比張魯一的嬴政就有點說不過去了。
當然不能說《大秦賦》沒有亮點，在我看來除了段奕宏的呂不韋在得知安國君去世後，通過面部表情將內心的喜悅強行化成悲傷外。
最出彩的應該是辛柏青飾演的嬴異人，他從在趙國為質是戰戰兢兢顧家的小家子氣，再到代秦王和談，面對趙勝用妻兒威脅的時候，他不卑不亢的說，你若殺我妻兒，來日定親率秦軍攻破邯鄲，毀你宗室，凡天下趙氏之人，皆要為我今日死去的妻兒償命。將大秦男兒的血性，嬴氏王族的公心展現了淋淋盡致，可說辛柏青用自己的表演方式，將本在 歷史 沒有特點的嬴異人富裕了全新的生命。
其實除了以上說的幾點外，造成《大秦賦》被吐槽的原因還有珠玉在前的比較，大秦帝國系列前三部樹立的太深入人心的角色，不論是侯勇，富大龍，張博他們飾演的秦王都是格局特點，但都具有秦王的霸氣，所以很多人對嬴政寄予了太高的期望，所謂期望越高，失望越大，現任張魯一的表現並沒有符合大眾的預期。
還有即使 歷史 劇其實想要做爆款是非常難的，可能有人說《琅琊榜》，可是琅琊榜並非傳統意義的 歷史 劇，他屬於架空劇，國內 歷史 正劇中爆款也就《大明王朝1566》以及《雍正王朝》等少數的幾部，然而《大明王朝》當年首播的時候收視率慘不忍睹，成為芒果台少有的選劇失誤的角色，只是後來隨著網路不斷發酵，這部劇才重新被大眾認可。
因此《大秦賦》的編劇跟導演，首先想到就是不要重蹈《大明王朝》的覆轍，但是如何將大眾耳熟能詳的故事玩出新花樣，這就非常考驗一個編劇的能力，顯然《大秦賦》的改編是不成功，在我看來，與其另闢蹊徑的迎合當下觀眾的喜好，不如按部就班踏踏實實的按照原著來，畢竟前三部大秦帝國用事實證明，只要不魔改，觀眾還是認可的，然而令人遺憾的是《大秦賦》成了魔該劇，你說觀眾能不吐槽嗎？
『肆』 從9.1降到5.9，差點賠本的大秦賦，是怎麼破圈的
此前《大秦賦》收官，製片人自曝《大秦賦》差點賠本也上了熱搜。
這部破圈引發全民討論的歷史正劇，豆瓣評分從最開始的9.1分，最終定格在5.9分，卡在及格線的邊緣，足以證明觀眾對於這部「大秦」系列的收官之作感到十分的失望和不滿，被網友罵上了熱搜。
但因為畫面製作、場景服飾的精良，該劇又讓觀眾大飽眼福，「愛恨交加「的網友終助推《大秦賦》累計播放量達到13.8億，超過了前三部的總和。
此外，在社交媒體上，與《大秦賦》相關的多個話題相繼登上熱搜榜單，如說秦國會統一六國怎麼就劇透了、嫪毐什麼時候領盒飯等話題，引發劇迷大面積互動討論，將劇集的影響力不斷破圈。
那我們今天就來看一看，《大秦賦》是怎樣做到成功破圈、引發全民討論的？
焦陽也承認，「這次最大的收獲還是全民的參與度，無論是說好的還是說差的。」作為一部嚴肅的歷史正劇，《大秦賦》徹底打破了歷史劇「高、精、深」的小受眾圈，在網路平台掀起了較高的關注度和討論度，引起了極具年輕化、網路化的解讀，成為了名副其實的「出圈」爆款劇。
『伍』 小邱鑒劇│《大秦賦》播出10天口碑滑坡 真有那麼差
在導演顧其銘看來，大秦的故事不好拍，特別是最後一部，該如何把 歷史 劇這條路走下去，以怎樣的方式將大秦史詩劇的終章呈現出來，觀眾又是否會接受，只能摸著石頭過河。從開播至今，顧其銘的心路歷程也是有些坎坷，「開播以來這幾天，我最常做的事情就是看彈幕。大家是看著劇發彈幕，我是刷著劇看彈幕，就想看看哪場戲大家比較滿意，哪場戲沒有稱觀眾的心。」
觀眾們對劇中戰爭戲份相對較滿意
台詞過於現代無可辯解 初衷是體現不同人物性格
目前，《大秦賦》的差評主要集中在兩點：第一，台詞沒有延續前兩部文言文式的厚重和古意，顯得現代感太強；第二，40歲的張魯一出演13歲的嬴政，讓人出戲。並且，書生氣的張魯一也沒有演出秦始皇的霸氣。
對這兩點爭議，顧其銘在長文中回應稱，台詞過於白，沒有秦的意蘊，這著實無可辯解。只是在創作中，大家一致認為，劇中每個人物的語言風格是不同的，甚至同一個人在不同語境下的言語處理也不同，李斯、韓非、呂不韋、嬴異人這樣的人物在台詞處理上自然偏文；出身舞姬的趙姬、相府家宰鄭貨以及嫪毐的語言則更通俗；朝會等正式場合的奏對必然更雅，私下言則慶談的語言更通俗。導演組和編劇團隊的共同初衷，為的是把不同人物的個性精準地塑造出來。
至於張魯一的選擇，顧其銘解釋說，嬴政是全劇的主題承載者，只要他一即位，所有的戲就必須圍繞著他展開，如此重的戲份，如此深沉的較量，實在是需要有厚度有經歷的演員來撐。「一戲一命，有時時機不等人，就得抉擇，就得盡力，就得相信。結果出來，大家不滿意這樣的抉擇，批評兩句再正常不過。」
「偽 歷史 劇」影響受眾印象 歷史 正劇備案數量銳減
在很長一段時間里， 歷史 正劇是國內最受歡迎的劇集，《大明王朝1566》《雍正王朝》《漢武大帝》等 歷史 正劇都是口碑和收視雙贏。但此後國內影視圈卻出現了許多「偽 歷史 劇」，大量聚焦宮斗、野史逸聞，缺乏嚴肅有思考的 歷史 觀。今年年初，正午陽光拍攝的《清平樂》雖然是一部 歷史 正劇，但在故事節奏上依然存在較大問題，導致其口碑較差，豆瓣評分僅6.5。
廣電總局立項信息顯示：2015年至2019年，以「重大 歷史 題材」備案的劇集僅13部，其中拿到拍攝許可的僅6部，至今真正完成拍攝的僅兩部，其中一部便是《大秦賦》。此外，同樣屬於 歷史 劇范疇的《曹操》是以「古代傳記」進行備案的，而《天下長安》《大宋宮詞》等 歷史 劇則是以「古代傳奇」進行備案的。數量銳減，讓原本受眾規模便不龐大的 歷史 劇，愈發門庭冷落。從資本層面， 歷史 劇「製作成本高、風險大」，也很難為影視公司帶來較高的投入產出比。
朱珠飾演的趙姬
總體而言，《大秦賦》的豆瓣評分即使停留在7.9分，也是近年來國內古裝劇的高分之一，亦是近年來較為難得的一穗讓部 歷史 正劇。《大秦賦》編劇團隊在先秦史料中抽絲剝繭，歷經八年打磨，邀請了數位 歷史 學家擔任 歷史 顧問，仔細考證劇中的人物、器物、 歷史 事件，還聘請了秦文化禮儀專家從風俗禮制、人物儀態、舉手投足、文言對話等各方面對演員進行培訓，對當時人物的著裝束發、日常交往中的禮節、朝堂之上的揖禮等細節也有所考究，為的就是高度呈現大秦時代的古風古韻。
目前觀眾們最大的希望就是：等張魯一飾演的嬴政成年之後，演員與角色的年齡違和感應該就會減弱許多，也就不孫族握容易出戲了。
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『陸』 《大秦賦》口碑高開低走，當然不止是40歲張魯一一個人的鍋
可惜了，《大秦賦》本可以成為新十年國產 歷史 劇的扛鼎之作的。
說實話，整個行業和國劇觀眾對這部劇都曾經是抱有過極高期待的。
《大秦》系列破9的系列均分；
段奕宏張魯一李乃文等等組成的全演技派陣容；
第一部《裂變》導演+第二部《縱橫》的主創陣容。
似乎沒開播都已經鎖定了勝局。
而當劇集首播正式亮相，第一集秦軍攻趙的每一幀畫面，都看得到經費在燃燒，
劇組對於古戰場的精心還原，更是顯示初劇組的專注與用心。
每個點拿出來，都很有說頭。豆瓣8.9的開分，也的確證實了觀眾對前幾集品質的確認。
種種鋪墊，甚至讓我這樣一個老 歷史 劇迷選擇性地忽略了國產 歷史 劇正處於 歷史 性困境這個事實，而願意再一次相信，這部《大秦》系列終章正在創造一個奇跡。
直到——40歲的張魯一飾演的13歲少年嬴政，第一時間向36歲的朱珠飾演的母親分享喜訊 。
如果說這還不夠讓見慣國劇大場面的觀眾震撼，那麼當他直接給呂不韋跪下了，說出了「你若是我的生父，我願意跟你一起浪跡天涯！」這樣炸裂的年度古裝劇台詞，許多觀眾也跟著一起裂開了。
當然許多死粉——包括我，當時還心存幻想，「也許，這次會翻盤的吧。」然而現實是殘酷的，當最新集中嬴政一劍刺死少年甘羅，我必須承認自己已經徹底崩潰了。
劇集的 豆瓣評分，在三日內迅速滑落到了8.1。
但現在的疑問是，這部從開分8.9跌到8.1的國產良心劇，是會實現口碑逆襲，還是會一路口碑跌停，成為整個《大秦》系列的口碑谷底？
很多人納悶，有那麼糟嗎？沒有。但因此就更令人失望。
這種失望，並不是哀莫大於心死的那種失望，而是希望的火苗被點燃以後，又被瞬間撲熄的那種失望。看得出主創有用心有努力想拍好，但最後輸在了神清一件事上。
我知道你們想說什麼——選角。
但我要說的，是 古裝 歷史 劇的劇本 。
而這一點，或許才是今日的國產 歷史 劇，真正的困境。
還是從張魯一說起。
不知道劇組是順拍，還是逆拍，先假設是順拍吧，那麼問題就是——偌大一個劇組，是什麼原因讓那麼多工作人員，看過那麼多場戲之後，沒人向導演團隊提出疑問——你們不覺得張魯一演13歲嬴政有點太老了嗎?
都不用他進宮，就說13歲嬴政出場那場戲，一個二十齣頭的小姑娘，給叫自己姐姐的心上人送酒，見他第一次喝，全噴了出來，整個軍營都忍不住笑場…
那時候，沒人看出這個嬴政扮相是有問題的嗎？
到了下場戲，嬴政去看鄔君梅飾演的五十歲的祖母太後，扮相看起來絕對不像50歲的鄔君梅一開口，「你還這么年輕。」
這時候，沒人覺得有問題嗎？
這些就算了吧。辛柏青飾演的嬴政的父王，和做了質子多年的兒子交心，還和兒子一起閱兵……
可是等一等，張魯一、辛柏青和倪妮主演正猛的電影《柳川》今年初才開機吧，和《大秦賦》拍攝時間很接近了， 那一部戲這二位還在演愛上同一個女子的兄弟啊 。
上個妝直接演父子？演員自己不會笑場也是很厲害了。
現在觀眾都在懷念演少年嬴政的小演員，唇紅齒白，清雋秀雅，舉手投足之間都帶著天生俱來的王者貴氣，最主要是一回首那清冷陰鷙的眼神，簡直就是少年嬴政該有的樣子，當時大家還在誇導演太會選角了。
如今因為張魯一的少年嬴政的爭議太大舉瞎橋，導演還親自下場挽了一波尊，中心思想是大概是：角色太復雜，小演員hold不住，必須要一個有厚重感的演員來演少年時期。
但演技厚重和年齡感厚重是不一樣的。
當然有人會說老牌演員演青少年一直是國劇慣例，過去被嘲的也不少，比如《康熙王朝》里當年46歲的陳道明演了17歲的玄燁；唐國強演過青年時代的四爺；「大秦」系列第一部中侯勇是以41歲的年紀演了19歲的秦孝公；富大龍也演過「秦惠文王」年輕時代。
這種角色都很難演，由一個演員完成一連串的表演，是另一種穩健的做法。為什麼到了這一部被嘲得這么凶？
因為其實還出現了另一個問題：就是 以演技卓越著稱的張魯一，可能少有地演了一個不適合自己的角色。
可能是為了展現前期少年嬴政的矛盾感，張魯一版的嬴政，時常帶著一種軟糯表情， 這種對比表演在《紅色》中是很成功的，問題是這次他演的是秦王。
尤其是觀眾經歷了前三部侯勇、富大龍和張博扮演的秦王以後，再看這樣的嬴政難免會覺得要不富大龍來演嬴政好了。
也不是說張魯一演技就崩掉了，比如雨夜宮變和大秦閱兵兩場戲，其中豐富的情緒轉換都是對的，又比如在表現對仲父呂不韋的矛盾上，那種迷茫也是對的。
這些部分張魯一演得很好，但觀眾還是感覺到，這不是秦王，因為缺乏一種王霸之氣。
張魯一也不是沒演好過皇者，《妖貓傳》的唐玄宗，一場鼓戲簡直不要太帶感。但這個角色更多還是表現出一種虛弱的陰沉與殘酷，而秦王嬴政是准備要統一六國的。
所以觀眾的不適感，的確不止是40歲張魯一演13歲嬴政的問題，而是張魯一和嬴政角色之間的不恰感，被劇集安排放大了。
但你說張魯一的選角就是劇集最大的問題嗎？又不是。
問題是主創並沒有想清楚，到底要怎麼拍好《大秦賦》。
不需要翻看該劇的官方微博，《大秦》系列明晃晃寫著「正劇」二字。
何謂正劇？尊重 歷史 、製作精良、主題宏大、表演精湛。
基本等同於是近幾年霸屏的瑪麗蘇古裝劇的反義詞。
也正是在流量當道的市場環境下，觀眾更急切盼望能再次看到一部如《雍正王朝》、《大明王朝》這樣的正劇，所以對《大秦賦》期待那麼高。
可《大秦賦》的最大問題就出在，改編完全不講究傳統經典 歷史 劇的基本法。
主創當然還是想要拍正劇，不但要拍，還要拍出七國爭斗爾虞我詐，大秦東出到奪取天下的脈絡，秦始皇的個人成長，時局之下那些 歷史 風流人物的出場與收場……
但拍出來的效果又讓人想要拍拍腦袋問自己：這是正劇的拍法嗎？
回答之前的問題：為什麼富大龍侯勇演少年的自己沒太大違和感，到了張魯一演少年嬴政觀眾集體吐槽？
最大的問題是： 張魯一在 「演」一個愣頭青小朋友，而完全忽略了「嬴政打小就是王者」的事實。
歷史 中的嬴政登基時也才13歲，一早已經參與權術斗爭，這么一個在宮斗中成長的嬴政，會看到優伶侮辱母後，就當場刺死對方嗎？
會在成王之前，處處顯示出少年感，會在聽說宮中傳言後，立刻跑去呂不韋跟前自稱不想當畜牲，要和呂不韋浪跡天涯嗎？
反正我是不信的。
那這全都是張魯一的問題嗎？換一個演技派少年演員上去，說出同樣的台詞，觀眾就不覺得違和了？我看不會吧。還是忍不了！
因為能說出這種狗血台詞的嬴政，絕對不符合觀眾心中有心智、有城府、很深沉的人設啊。
這背後其實是國產 歷史 劇近年來一個最大的問題：打著正劇的旗號，拍出了一個四不像的東西。
這種問題不僅出現在嬴政故事線上，還包括趙姬的故事線。
最開始大家看到故事沒有像《皓鑭傳》那樣，以趙姬、嬴異人、呂不韋三者關系為核心繞來繞去都是 情感 糾葛，還說《大秦賦》果然沒有那麼多兒女情長，秦人的心中心心念念的是天下凝一。
萬萬沒想到，趙姬和呂不韋沒有狗血戲，卻和嬴異人的兄長公子傒有很多狗血戲。
這個角色本來是一直和異人爭奪嫡子位的，差點還捅了他一刀，但是歸來後一看到趙姬，就一幅咫尺天涯的感覺。
最關鍵的宮變之夜，公子傒莫名其妙玩消失，跑去找大嫂，趙姬為了讓公子傒放下對王位的執念安心輔佐他們母子，果斷來了個「不快樂」三連雞湯大放送。
「嬴異人當王，他不快樂。嬴政以後當王，我認為他依然會不快樂。你如果當了王，你就快樂了嗎？」
然後公子傒就莫名其妙地對趙姬發誓了：「我要讓你親眼看到你的兒子，做我大秦的王！」
這一切是為什麼呀，為什麼公子傒不說:既然大家做王都這么不快樂，那我來做吧。
總之，整段戲就是太過莫名其妙。
愛情本無錯，怦然心動也很浪漫。但拍 歷史 劇講究個章法，所謂 大節不虛，小節不拘 。
但 歷史 劇的大節就是:真的不要不合時宜地糾結於男女情長。當然明顯的邏輯bug也是不對的。
類似這樣的叔嫂戲，不好意思，從頭到尾，沒有任何意義。直接摘掉也毫不影響。
這種想到一出是一出的編劇手法發展到7號晚上，就發展出了把很多觀眾雷倒了的點， 史書上12歲拜相的天才少年甘羅，被少年嬴政拔劍說殺就殺了 ……
故事當然也有一定的解釋：甘羅是呂不韋和嬴政暗戰的犧牲品。
甘羅出使趙國，背後是呂不韋，他一張嘴拿到趙國五個城是很厲害，可是卻打破了嬴政和燕王的協議。結果是使讓趙國逃過一劫，還使秦國客觀上背信棄義辜負了燕國，燕國兵馬已出，還慘敗，從此燕秦不睦。
嬴政殺甘羅是為出氣，也是給呂不韋一個下馬威。
但劇情邏輯與觀眾共鳴，是兩碼事。
作為觀眾，對一部 歷史 劇的直觀感受，是心理與生理雙重體驗過程。
顯然，《大秦賦》秦王殺甘羅這部分的故事是失敗的。
歸因起來，無外乎是因為人設的臉譜化與情節的低幼化。
這種低幼化當然與《獨孤皇後》《燕雲台》那些基本走向了瑪麗蘇偶像劇路線的古裝劇不同，但給觀眾的感官其實更糟，因為觀眾是帶著看正劇的心態來看的，結果給觀眾來這么一出，觀眾怎麼笑著原諒？
可是主創為什麼要這么做？這才是真問題。
當然有人會說是資本讓他們這么做，就算是如此，那問題又來了，資本為什麼要這么做？讓 歷史 劇走原來的套路不好嗎？
答案也許是：平台 要追求爆款，而原來的套路已經很難做出 歷史 劇爆款了。
別以為我開玩笑，事實就是完全意義上的 歷史 正劇，已經多少年沒出爆款了？有人會說《大軍師司馬懿》或者《新三國》，但那是嚴格意義上的 歷史 正劇嗎？
真正的 歷史 正劇第一個高峰大概是1995年的《武則天》，收視份額達到34.7%。而近來在抖音、快手、B站影視解析類內容爆火的《雍正王朝》，1999年上映的時候央視收視率高達19%，北方地區收視率一度超過80%。
一直到2005年的央視開年大戲《漢武大帝》收視率還能破7%。
2007年成為一個明顯拐點。
唐國強再出山的《貞觀長歌》雖然收視率3.7%，但已經不算爆款；更慘烈的是《大明王朝1566》在湖南衛視播出，最高收視不超過0.5%。
其實更典型的例子就是《大秦帝國》系列自己，2010年系列首部《大秦帝國之裂變》在地方台播出後幾乎沒有什麼水花； 2013年、2017年的後兩部收視率同樣一般。
這個系列的口碑，可以說隨著歲月反向逆襲的結果，也是因為觀眾太缺 歷史 劇了，日子越久這幾部越顯得珍貴，劇集在B站破圈後更多觀眾意識到這些劇好牛啊。
但從成本回收看這些絕對不是行業開香檳的類型。
過去幾部還可以說窮有窮做，從製作方面看，隨著行業製作成本走高，古裝題材的投入持續攀升。《大軍師司馬懿》系列據稱投資超過4億；2019年播出的《長安十二時辰》，據報道投資高達6億。
《大秦賦》肉眼可見製作升級了，投資增大，如果收視表現還是過去那樣，對於平台就是虧本買賣。
這不是平台殘酷，而是 歷史 劇本身就是產品。
於是創作上必須在破圈上想辦法。但事實證明劇方還是走偏了。
劇集前幾集不是沒有破圈的段落，最經典的是辛柏青對嬴異人的演繹，就給 歷史 上這位沒有出彩之處的工具人賦予了全新的生命，也從側面說明了為什麼呂不韋一眼就認定了他「奇貨可居」。
平原君以他妻兒為人質逼迫嬴異人在談判中妥協，結果他含淚鏗鏘地說，「我王知我為救妻兒性命，是不會責怪我的，可是我姓嬴，大秦太子的嫡子，今代秦王行事，豈能置國置王於不顧……王命不可違，將士不可負，國事更不可誤……今日你若殺我妻兒，來日我一定親率秦軍，攻破邯鄲，毀你宗廟，你趙氏全族上下一個也休想活，凡天下趙氏之人，皆要為我今日死去的妻兒償命。」
這段台詞肯定是虛構的，但符合 歷史 情境的台詞配合辛柏青炸裂的演技，對啊，炸裂演技要用在這里才炸裂，整段戲就炸了。
另一段出圈的表演來自段奕宏飾演的呂不韋，聽說了秦孝文王即位三天後去世，關上房門後他掩藏不住的竊喜，這段戲之所以精彩也是因為演員表演和劇本實現了化學反應。
表演之外，《大秦賦》雖然更清晰更精緻，但從城牆、兵器到場景的布置、服飾的色彩與版式、器物的形式與材質，都有細致考量。
類似秦軍攻邯鄲，戰車、步兵、攻城兵各自列陣，騎兵傳令，投擲兵種打頭陣，之後戰車和步兵出場的古戰場拍攝不用說了，就連小規模步兵騎兵之戰都符合史實，看得出是真的用心。
如果不是為了要避免像大秦前三部那樣文白結合太過曲高和寡，做出各種自以為討好觀眾的東西，比如過於現代的對白，自以為熱血的好戲，沿著前幾集的風格走下去，能差到哪裡去？
但主創就是要為了擺脫 歷史 劇的困境而創新，結果陷入新的困境。
歷史 劇當然可以創新，但任何創新，支撐起的，必須是故事的魂。
光指責創作者的跑偏也是狹隘的，這樣一個故事，是多重因素共同塑造的。如果《大秦》前三部一早都是爆款，當然也不會有這么多曲折，過去市場的反饋，客觀上鼓勵著許多庸俗卻會「爆」的套路。
然而市場其實在起變化，圈層爆款時代，只要把劇集拍到一個極致，就足夠破圈和成功了，主創有本事再拍一部《裂變》出來，難道不會爆嗎？
歷史 那麼精彩，原著那麼精彩，只要完整拍出來，其實就成功了。
可惜啊，並沒有。
『柒』 大秦賦賺了多少錢
8000多萬。《大秦賦》的評分在6.5分，其製片人自爆該電視劇共賺了8000多萬，算世指是剛收回搜皮配成本。握察《大秦賦》是由延藝、顧其銘、強龍、劉永濤執導，張魯一、段奕宏、李乃文、朱珠、辛柏青、鄔君梅領銜主演的古裝歷史政治劇。
『捌』 歷史劇第一IP破圈：《大秦賦》罵上熱搜，製片說差點賠本
《大秦賦》的首輪播出已收官。作為大秦系列總製片人，「罵聲」已伴隨著焦陽十多年。從《大秦帝國之裂變》、《大秦帝國之縱橫》、《大秦帝國之崛起》再到《大秦賦》，因「劇太正，看不懂」、「富大龍表演太輕浮」、「40歲的張魯一扮嫩」等吐槽點，《大秦帝國》系列幾乎都是邊播邊被罵，網友的狂轟濫炸曾一度讓焦陽關閉了微博賬號。
「沒想到，第四部罵聲更洶涌。沒花一分錢，多次被罵上熱搜，這並不算是殊榮。」焦陽說。
但因為畫面製作、場景服飾的精良，該劇又讓觀眾大飽眼福，「愛恨交加「的網友終助推《大秦賦》累計播放量達到13.8億，超過了前三部的總和。
如此耗費心力，觀眾並不買賬，認為台詞缺乏底蘊，太過白話。
對此，焦陽表示有點「糊塗了」，「我們第一部被批評陽春白雪，我們聽取意見，修改，這一次又被批太過鏈轎鏈白話，這些我們都接受，很多熱愛歷史的網友的批評，我看得還是很仔細，但一部劇是要給高知看，還是給普通觀眾看，這是我們要衡量的。《大秦賦》正是吸收了前三部的一些優缺點才定的劇本，我們要面向普羅大眾，從他們的角度去思辨回答一些問題。」
全民參與度
「保險，求穩，出圈」，對於任何一位製片人，都如緊箍咒一般的存在，尤其是歷史正劇的製片人。
「無論什麼年代，透過歷史來回望現實，總能對今天有所啟迪。而歷史正劇，更應承擔起對過往的深切思考和對現實的嚴肅探討。」中央財經大學文化經濟研究院院長魏鵬舉認為。
上世紀90年代，歷史正劇曾擁有過黃金時期。1995年的《武則天》收視份額達到34.7%，1999年的《雍正王朝》央視收視率高達19%，北方地區收視率一度超過80%。2001年，由陳道明、斯琴高娃主演的《康熙王朝》在內地的收視率達到了13%，超過了《大宅門》和《雍正王朝》，但隨著地方衛視的風生水起以及影視劇題材的豐富，《康熙王朝》、《天下糧倉》、《成吉思汗》、《貞觀長歌》等歷史正劇收視很難達到以往的高度。
2007年，《大明王朝1566》在湖南衛視播出，豆瓣評分高達9.7，但該劇最高收視不超過0.5%。
2013年，根據《史記》改編、陳道明主演的《楚漢傳奇》，投資高達2.4億元，開播之前同樣被認為「預訂爆款」，結果最高收視率剛剛破1%，最差收視率僅0.5%，平均收視率在0.7%左右。
自2009年第一部《裂變》播出產生巨大反響以來，大秦系列總體好評如潮。該系列前三部劇不僅斬獲了飛天獎、金鷹獎等多個國家級大獎，更作為中國影視文化「走出去」的代表作之一享譽海外，9.3、9.2、8.5的豆瓣高評分也充分說明了廣大觀眾對該系列劇的認可度。