1. 李幼華字畫作品價格，能賣多少錢一平尺
第一、古人書法作品
古人的書法作品，也並非全部都是精品。雖然我們說古人的書法作品比當代人來說水平肯定是高出一大截的。但是古人的書法作品也不一定全部都是精品。因此，對待古人書法作品，要想判斷其水平，需要有一定眼力和鑒賞能力。
而我們說這兩點恰恰是初學書法的人所不具備的。因此，這就是一個矛盾。那麼我們應該如何解決呢？其實也很簡單，只需要注意一下三點即可：
（1）看名氣
首先我們看書法家的名氣如何。比如你要挑選一個書法字帖，一個人是歐陽詢的書法字帖，一個是黃自元的書法字帖。我們姑且不論這兩者書法水平如何，就單單從名氣上說歐陽詢的書法名氣肯定是大過黃自元的，因此挑選字帖，就選歐陽詢絕對沒錯。
這其中依據就是，這些書法家其實已經過世了，人們在評價他們的書法成就的時候，可以不用太過顧及其他非藝術的因素，而可以單純的就藝術水平論藝術水平，因此相對來說比較客觀公正。
（2）看評價
這個評價既包括現代人的藝術評論以及古人的書法評論。但是優先看古人的書法評論。因為現代人很多藝術評論是出於非藝術的因素做出的。有些是為了自己在該領域既得利益發言。而古人就不會這樣，因為古人很少有靠書法寫字賺錢的，因此評價更接近於藝術方面。
那麼評論主要看什麼呢？看好評和差評。你首先要看對這個書法最差的一個評價是什麼，然後衡量一下這個差評你說否可以接受，可以接受就選擇它的書法作品，你覺得這個取缺點你不能容忍就不要挑選。
就好像我們購物、看葯物說明書一樣，我們購物喜歡看網友評論評價、買家秀，就是為了更全面的了解這個商品最真實的缺點是什麼。因為只要是商品，就必然有優點，優點不是你需要挖掘的東西，因為商家會迫不及待的告訴你，但是他不會告訴你這個商品缺陷在哪裡，因此需要你自己去找。
同樣葯物也是此，很多療效相仿的葯物之所以會分成很多種類，是因為他們的成分以及不良後果對應不同的適用人群，這就需要你把缺點了解之後做判斷。
比如我們要學習行書，可以選擇王羲之的行草學習，也可以選擇顏真卿的行書學習。因為他么兩人名氣是旗鼓相當的，因此這個時候你就需要去了解他們的缺點在哪裡，然後做判斷。
王羲之書法有缺點嗎？雖然說有一些，但是基本上屬於雞蛋裡面挑骨頭。當然也不能說不存在，只能說勉強成立。比如很多人批評王羲之書法太過柔媚、太過文弱，沒有陽剛之美。
這雖然算不得王羲之的缺點，但是仍然可以看做是一個王羲之的特色。如果你是喜歡陽剛書法風格的人，可以選擇不學習王羲之。去學習顏真卿也可以。
顏真卿的書法，米芾等人曾經吐槽說就像田間插秧的大漢，粗俗魯莽，沒有文人氣質。從另外的角度來看，這也是顏真卿書法陽剛壯美的原因，因此你如果不喜歡陽剛書法，就可以不選擇顏真卿書法。
（3）聽取書友和前輩的經驗來選擇
學習書法找幾個志同道合的書友很有必要。可以看一下你的書法朋友是怎麼選擇字體的，然後可以找一些書法大牛，征詢他們的建議，他們學習手法很多年了，必然有一些經驗，這些都是很好的參考。
第二、現代書法家的書法水平
現代書法家的水平，說句實話，真的是參差不齊的，有些人的書法很好，書法素養。文化素養都很高，而且藝術理念也比較好，有些書法家的書法水平一看就很水，而且基本上缺少功夫，只是靠市場炒作起來的，這樣的書法家的書法就不高了。但是我們怎麼判斷呢？
我認為有以下3點需要關註：
（1）看他對傳統的了解程度
雖然這個傳統，主要指書法的經典作品、古人書法作品。但是其中也包括對於古代文化的一個了解，尤其是國學傳統，因為很多書法作品，其精神寄託很多根源就是來自士大夫階層的世界觀、天下觀。然而這些以兼濟天下、逍遙人生為人生取向的士大夫，其精神依歸仍然可以在傳統國學中尋得本源。如果把這些東西了解了，就對於我們了解一些書法作品有很大幫助。
（2）看他對西方藝術的了解
一個人，如果能夠學貫中西，說明他的視野、胸襟是足夠大的。而這樣的一個大視野，必然會對他的書法創作產生很多影響。
中西方思想的一個對立碰撞，可以產生很多有趣的藝術火花，而中西兩端思想更像一個不斷向著兩個方向拉扯的橡皮筋，在拉力作用下，橡皮筋得到了最大程度的延展，因此其張力也就顯現了出來。
所以，如果一個書法家能在對傳統了解很深的同時，也對西方藝術做一個深入考察，那麼我想他的書法實踐一定不會太差。
（3）看他為人處世
很多時候，一個人的人品不會影響一個人的書法成就好壞。但是從間接來講，字如其人，一個人的書法品行，在他的為人處世方面就有端倪顯現，因此一個人只要行的正、立得直，藝術造詣深厚，那就沒有理由說他的書法作品不好。
2. 李幼華字畫作品價格，能賣多少錢一平尺
李幼華是臨沂書畫名家，擅長畫牡丹，其作品極具收藏價值，但具體能賣多少錢一平尺還要看尺幅大小，是否精品等，據了解其作品曾經被拍過8000元一平尺，當然，他的畫並不是每幅都能賣到這個價的。
3. 臨沂哪裡有賣書畫的臨沂哪位書畫家的作品比較有收藏價值
臨沂作為羲之故里，書畫之風非常之盛，大小畫廊到處都是，羲之故居硯池街較多，桃源路古玩城也非常多，至於書畫家也有很多，如王小古、張壽民、秦汝文、高慶榮、惠玉昆、李大坤、李常存、王有志、蔣樂志、李幼華、吳興沛、皮之先等等等等。
4. 國畫大師李幼華
國畫大師李幼華的大美青海行
【字體：大中小】 2013年08月20日 來源： 新華網青海頻道
新華網青海頻道8月20日電 （梁麗英） 三年來，中國國畫大師、中國牡丹第一人，李幼華先生帶著山東人民的深情厚誼，每一次來到青藏高原為大美青海獻藝畫展，每一次對大美青海的親身體會都會有不同的感受。他筆下的富貴的牡丹，清新的翠竹，可愛的小藏獒，靈動的對蝦，打鳴的公雞……當一幅幅生動形象、栩栩如生的精美畫作展現在人們的眼前時，讓人不得不嘆服其深厚的功底和嫻熟流暢的手法鋪排的大氣磅礴富有生命的丹青墨香演繹的廣闊胸襟和藝術追求。
藝術是表達情感的一種語言，音樂、美術、書法等等多樣的表現形式最終都源於作者靈魂最深處的情感和思想，而唯有最真摯和最純凈的情感才能醞釀創作出好的作品。
圖為李幼華先生在青海省海北藏族自治州采風時為2012年奧運獎牌獲得者切陽什姐贈送的作品
2011年11月李幼華先生初次來到青海，在青海的十幾天里，創作展出了六十多幅以牡丹為主打題材的書畫作品。其作品清逸神韻，以書入畫，造型嚴謹，雅俗共賞，形成了獨特的藝術風格。他希望能藉助此次獻藝畫展，增進青海與山東文化的進一步交流，促進青海書畫文化的不斷發展。同年年底應邀赴北京參加了中央電視台「華人會客廳」錄制「藝術人生」訪談欄目。
2012年8月由青海省總工會主辦的以「展現黃河風采，宣傳瑪多風情，謳歌大美青海，贊美母親黃河」為主要內容的黃河流域「情系黃河源」書畫展上，李幼華先生應邀來到現場作畫近百幅贈予瑪多縣。
在「情系黃河源」書畫展上，李幼華先生克服了海拔4200米的高原反應，在原定三天又順延至五天的活動中，平均每天作畫近二十幅，由於觀展的人較多，書畫家們揮毫潑墨，各展風采。
一位酷愛書畫的藏族小姑娘為了得到李幼華先生的一幅牡丹畫，手捧宣紙，迎著小雪在會場門口站了兩天，當李幼華先生發現她時，小姑娘流著眼淚說：「老師，阿爸和阿媽和我很喜歡牡丹，他們不方便出行，讓我在這兒等您，您能給我們全家畫一幅牡丹嗎？」李幼華先生被小姑娘的舉止深深感動，當即作畫，小姑娘如獲珍寶，紅撲撲的臉蛋露出了既羞澀又滿意的笑容。此次畫展活動有80多幅無償奉獻的作品受到了觀展人員的極高評價。
活動結束後，青海省副省長鄧本太接見了李幼華先生，深情的對他說：「今後在青海要多走走多看看，宣傳青海，傳播民族文化藝術，人民畫家就是為人民，大美青海歡迎您這樣的藝術家」。
青海省瑪多縣委副書記杜成林對李幼華說：「這次「情系黃河源」書畫展舉辦得很成功，你的瑪多之行，溫暖了黃河源，感動了瑪多縣」。畫展結束後瑪多縣委副書記杜成林授予李幼華先生「中國畫壇赴黃河文化采風作畫第一人」的榮譽。
李幼華先生在瑪多談及畫展時說：「青海是一個非常誘人和讓人留戀的地方，能到黃河源來祭祖，朝拜源頭，尋找創作靈感，是我最大的榮幸」。
他就是這樣一位用至真至愛去創作、去表達的一位藝術家，他是中國牡丹畫大師,著名國畫家,中國美術家協會會員,國家一級美術師。李幼華以寫意牡丹見長，「豆綠」牡丹尤甚，以墨傳情，以情運墨，他筆下的牡丹在擁有高貴氣質的同時更彰顯著一種包容與低調。 他創作的牡丹圖以獨特的色彩藝術和表現手法多次在全國書畫大賽中獲獎，多幅作品被毛主席紀念堂、人民大會堂、釣魚台國賓館、第十一屆亞運會組委會、宋慶玲基金會、第四屆世界婦女代表大會組委會等單位和機構收藏。
2012年7月的金銀灘，是草原最美麗的季節，李幼華先生來到海北藏族自治州采風，當他置身於綠色的海洋，清新淡雅的草香隨風四溢，看到深深的草叢在微風中搖拽，在陽光照耀下閃爍著銀光；李幼華先生感受到了大美青海的真正內涵。隨即在碧水藍天的金銀灘上，為原子城紀念館、王洛賓音樂藝術館作畫；當得知藏族姑娘切陽什姐將要出征2012年倫敦奧運會時，他揮毫灑墨題詞「為中華兒女出征倫敦奧運會而作」以示紀念，其作畫的手法宛如在天鏡中遨遊，自在、奔放......
望提問者採納
5. 中國最有名的畫家都有誰
王 冕
王冕（1287-1359）元代著名畫家、詩人，字元章，號煮石山農、放牛翁、會稽外史、梅花屋主等。浙江諸暨人。出身農家，幼放牛，家貧，但好學如痴，讀書不倦。常晚至寺院長明燈下讀書，學識漸深。他的好學精神感動了當時會稽一個讀書人韓性，韓收他為學生，教他讀書、畫畫。王冕青年時期曾一度熱衷於功名，但考進士屢試不中，於是他滿懷憤郁，燒毀了文章，流浪江湖，永絕士途。他曾到過杭州、金陵，又渡長江，過淮……
夏圭
夏圭作品 夏圭，字禹玉， 活動於西元 1180~1230 年前後， 浙江錢塘人。擅長畫山水、人物，只隨手畫畫，奇特突出。山水構圖喜歡大膽剪裁，突破全景而僅畫半邊之景，時人稱為「夏半邊」。善長卷鋪陳。其作品有《溪山無盡圖卷》、《溪山清遠》、《松溪泛艇圖》、…等。作品中畫面空白的部分比馬遠更多，更有遼闊平遠的氣勢。 ……
藍瑛
藍瑛作品 藍瑛（1585-1664），一作（1585-約1666）明代傑出畫家。字田叔，號蝶叟，晚號石頭陀、山公、萬篆阿主者、西湖研民。錢塘（今浙江杭州）人。是浙派後期代表畫家之一。工書善畫，長於山水、花鳥、梅竹，尤以山水著名。其山水法宗宋元，又能自成一家。畫假沈沈周，落筆秀潤，臨摹唐、宋、元諸家，師黃公望尤為致力。晚年 筆力蓊蒼勁，氣象峻 ，有人許其與文徵明、沈周並重。其作品有：《漁樂圖》，仿梅花道人，……
徐渭
徐渭作品 徐渭字文清，號天池山人，又有田丹水、天池生、天池漁隱、青藤老人、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂等別號。晚年號青藤道士，或署名田水月。 徐渭中年以後開始學畫，擅長畫花鳥，兼能山水、人物、水墨寫意，氣勢縱橫奔放。特長於水墨大寫意花卉，工畫殘菊敗荷，皆古樸淡雅，別有風致。現藏南京博物院《雜花院》，全畫有牡丹、紫薇、葡萄、芭蕉、梅花水仙和竹等 13 種。情意所至，氣勢豪放。發揮了高度的藝術……
仇英
仇英作品 仇英（約1509-1551）明代傑出畫家。字實父，號十洲。太倉（今屬江蘇）人。長期住蘇州。初為漆工，後改學畫，師周臣。以賣畫為生，精於摹古，不拘一家一派。粉圖黃紙，落筆亂真。善畫人物、鳥獸、山水、樓觀、舟車之類，皆秀雅鮮麗。他以廣泛的題材和工整細麗的風格，適應當時地主富商的需要。尤擅長人物畫，創歷史風俗的新格。畫風流麗纖巧，為當代人物畫的師范。畫山水，喜設大青綠色，用筆蕭疏，意境簡遠，工巧入神。他臨摹的古畫……
唐寅
唐寅作品 晉昌唐寅 伯虎 子畏 六如居士 明 吳縣（今江蘇蘇州）人。弘治十一年（一四九八）舉應天解元.後應進士試,因科場案而被革黜。賦性疏朗,任逸不羈。嘗鐫其章曰「江南第一風流才子」。晚好佛氏,治圃舍於桃花塢，曰桃花盦,日飲其中。其學務窮研造化，於應世文字詩歌，不甚措意。奇趣時發，或寄於畫。畫法沉鬱，風骨奇峭，刊落庸瑣,務求濃厚。連江疊巘，灑灑不窮。信士流之雅作，繪事之妙詣。其畫遠攻李唐足任偏師，近交沈周可當半席。自……
倪瓚
倪瓚（1301--1374），江蘇無錫人。初名廷，字元鎮，號雲林子、幻霞子、荊蠻氏等。家豪富。元末賣去家產，浪跡江湖。平生好學，工詩、書、畫。其水墨山水，宗董源，兼學荊、關，作品多取材於太湖一帶景色，意境簡率荒寒。他的畫風對明清文人山水畫有較大影響，與王蒙、黃公望、吳鎮並列「元季四大家」。書風簡淡清逸，有《淡室詩》、《自書詩稿》等多種書跡存世。 ……
燕文貴
燕文貴 北宋畫家。文貴－作貴，吳興（今屬浙江）人。擅畫山水、屋木、人物。太宗（976－997）時游汴京（今河南開封），於天門道上賣畫，為待詔高益所見，薦畫相國寺壁，遂入圖畫院（一說大中祥符（1008－1016）初補圖畫院祗侯）。所作山水，極富變化，人稱「燕家景緻」。相傳其曾繪《七夕夜市圖》，摹寫汴京繁華景象，頗為精備。又有《舶船渡海像》，大不盈尺，而具檣、帆、槔、櫓及舟人指呼奮踴之狀，風波浩盪，島嶼相望，有咫尺……
黃公望
黃公望 字子久，號一峰，又號大痴道人。工書法，通音律，精山水畫。首創淺絳山水，自成一家，後世尊為南宗畫壇圭臬。與吳鎮、倪瓚、王蒙合稱為「元四家」，在中國繪畫史上有深遠影響。《富春山居圖》為其代表作。 ……
范中立
范中立作品 北宋畫家。字仲立，因性情寬和，人稱為「范寬」，華原（今陝西耀縣）人。常往來汴京、洛陽，天聖（1023－1032）中尚在。山水初學李成，繼法荊浩，後感「與其師人，不若師諸造化」，因移居終南山、太華山，對景造意，不取繁飾，自成一家。所作落筆雄健凝煉，喜用狀如雨點、豆瓣、釘頭的皴筆畫山，皴筆布列山石之正面，起伏更見有勢，山頂多植密林，水邊置大石，屋宇籠染黑色，表現出秦隴間峰巒渾……
董源
董源 (?－約 962 年 ) 五代南唐畫家。源－作元，字叔達，鍾陵（今江西進賢西北）人。亦稱江南人。中主時任北苑副使，人稱「董北苑」。擅畫水墨及淡著色山水，喜用狀如麻皮的皴筆表現山巒，上多礬頭（山頂石塊）苔點，多畫叢樹繁密，丘陵起杖，雲霧顯晦和溪橋漁浦、汀渚掩映的江南景色，後人稱其所作平淡天真，為唐代所無。也有設色濃重之作，山石皴紋甚少，景物富麗，近於 李思訓 格調，而較放縱活潑。兼工龍、牛、虎和人物。 巨……
顧閎中
顧閎中作品 顧閎中五代南唐畫家。江南人。元宗、後主時任待詔。工畫人物，用筆圓勁，間以方筆轉折，設色濃麗，善於描摹神情意態。存世作品有《韓熙載夜宴圖》卷，繪寫南唐中書侍郎韓載夜宴 ……
荊浩
荊浩作品 五代後梁畫家。字浩然，沁水（今屬山西）人，隱居太行山洪谷，號洪穀子。擅畫山水，常攜筆摹寫山中古松。所作雲中山頂，能畫出四面峰巒的雄偉氣勢。自稱兼得吳道子用筆及項容用墨之長，創造水暈墨章的表現技法。亦工佛像，曾在汴京（今河南開封）雙林院作有壁畫。是中國山水畫發展過程中具有重要影響的畫家之一。所著有《筆法記》。存世《匡廬圖》，相傳為 ……
巨然
吳道子的生卒代已不可考，只知道他一生主要活動時期在唐朝開元、天寶年間(713—755)。吳道子出生在陽翟(今河南禹縣)，幼年失去雙親，生活貧困，為了生計，向民間畫工和雕匠學習，由於他刻苦好學，才華出眾，20歲時，就已經很有名氣。唐玄宗把他召入宮中擔任宮廷畫師，為他改名道玄。 ……
米芾
北宋米芾(1051一約1108)，字元章，號襄陽漫士、海岳外史。祖籍山西，遷居襄陽，有「米襄陽」之稱。史傳說他個性怪異，喜穿唐服，嗜潔成癖，遇石稱「兄」，膜拜不已，因而人稱」米顛」。他六歲熟讀詩百首，七歲學書，十歲寫碑，二十一歲步入官場，確實是個早熟的怪才。在書法上，他是「宋四書家」(蘇、米、黃、蔡)之一，又首屈一指。其書體瀟散奔放，又嚴於法度，蘇東坡盛贊其「真、草、隸、篆，如風檣陣馬，沉著痛快」；……
現代著名畫家很多先列舉10位。
吳昌碩
齊白石
潘天壽
黃賓虹
林鳳眠
李苦禪
徐悲鴻
張大千
吳作人
豐子凱
6. 中國現在最著名的畫家是誰
中國現代最著名的畫家是 石魯、吳冠中、黃賓鴻、吳作人、程十發、劉勃舒、劉海粟 、陸儼少 、靳尚誼。
7. 中國著名畫家有哪些
1、顧愷之
顧愷之是對中國畫發展保持影響的第一位畫家，他不僅創造了人物畫的基本模式，留下了最早的山水手稿《畫雲台山記》，而且提出如「傳神論」這樣可以堅守千年的繪畫原則。不苛刻地說，在現代美術教育進入中國以前，顧愷之的繪畫理念仍然是大部分中國畫家所共同遵守的准則。
8. 中國最有名的畫家是誰
現在還在世的老一輩畫家大致可以分為三個層次：第一層次以吳冠中為代表。自80年代末以來，海外一些大機構力捧吳冠中，使其作品行情走紅海內外。如他的《高昌遺址》在1989年佳士得拍賣會以187萬港幣成交，創在世畫家作品的最高價。1994年他的《交河故城》被蘇富比拍至255萬港元，再一次刷新自己創造的天價。尤其令人驚訝的是，1996年佳士得拍賣會，吳冠中的《北京松》僅一平尺卻創造了17.2萬元的好成績。現在，吳氏作品在市場上動輒數十萬、上百萬元。
第二層次有啟功、程十發、關山月、黎雄才、黃永玉、范曾、陳佩秋、劉旦宅、亞明等畫家。他們的作品已成為國內拍賣行固定的拍品，頗受海內外藏家青睞。
第三層次為白雪石、魏紫熙、陳大羽、崔子范、徐邦達、吳青霞、蕭淑芳等。他們的作品也常常在拍賣市場上亮相。從上述畫家看，他們的藝術成就代表著目前在世畫家的最高水平。
其他還有如史國良（畫僧）、丁紹光（連續三屆出任聯合國代表畫家，他的作品創中國在世畫家作品售價最高紀錄）、趙無極（是目前世界上健在的畫家中最有價值和最具聲望的藝術家之一）。
9. 李幼華牡丹畫值多少錢
北京畫家王紹華牡丹畫，還是畫牡丹最好的名人畫家慈禧太後、徐渭、黃澤金、任伯年、吳昌碩、齊白石、張大千、何香凝、潘天壽、王成喜、張志文、趙軍、劉紅芳、唐玉潤、李耀庭、秦文、王俊萍、陳揚、邵牡丹等畫的牡丹畫，都沒有統一的價格，市場定的每平尺多少錢都是不靠譜的，因為每個書畫家的作品本身就沒有統一尺寸、統一內容和統一水平的作品。
不管任何書畫家的畫，有人喜歡、有人需要就值錢。沒有人喜歡、沒有人需要就不值錢。任何東西都是因為有人對它的喜歡和需要而產生的價值。